潘小平｜让笔墨野去吧！

让笔墨野去吧！

——漫说于杰的画

于杰以他豪放的个性、军人后代的血勇以及新闻人的敏感，创造了属于他自己的绘画语境，其笔墨话语的“异质性”，常让人感到惊诧。

第一次看于杰的画，吃了一吓。

那是一群汉子，和一群奔腾的马。马鬃飚起长风，马蹄溅着积雪，狂奔于草原或是高原之上，汉子的套马竿抛出长长的弧线，甩到画面之外去了。看不清汉子的脸，他们贴俯着马背，全神贯注，向着远方；也看不清马的脸，它们奋力奔跑，马首高昂。一抹灼目的红色，如火如荼，在画面上方燃烧，或怒放。

模糊的面孔，模糊的神情，模糊的套马竿，和模糊的奔马。但阳光、草原、长风和长空，还有彪悍的游牧民族，以及他们狂放不羁的天性，都尽在笔下。这是于杰的画吗？或者说，这是于杰画的吗？

有人大声提示：老甲！老甲！

这样的草原题材，这样的笔墨表达，一望而知，属于老甲。

“大写者”贾浩义，“画名”老甲，中国画坛一位特立独行的画家。老甲号称“一个人、一匹马就是全部宇宙”，笔墨恣肆，笔力苍健，是水墨里的“大叙事”，写意里的“大写意”，是个体生命的体验，个人意志的传达。于杰的此类画作，真的很有些老甲的笔意，只是更随心所欲，更肆无忌惮，更大胆更狂放，更无视传统和章法。

但于杰不是画家，因此我们不能从一个画家的角度，尤其是不能从一个院校画家的角度，去评论或解读于杰的画。很小很小的时候，于杰住在军营里，每天早晨，都是被嘹亮的军号声唤醒，夜晚则在熄灯号中入睡，梦中澎湃着的，仍是军号的声音。昂扬、嘹亮、雄壮、奋进，从声学原理上分析，军号7大类107个号谱，吹奏的是统一的节奏和旋律。

这就是于杰的童年，构成了他的生命底色，和他的情感基因。

任何艺术都和童年记忆有关，童年的生活经验和情感经历，潜藏在灵魂深处，影响艺术家的一生。从成为新华社摄影记者，拿起相机的那一天起，于杰的镜头和画面，就充满了昂扬与奋进。他摄影的光和影、点和线、块与面、明与暗、黑和白、景与情，都是在这样的情绪状态下展现，在这样的情感指向中行进。他的人物健康明亮，有着对美好生活的向往；他的风物开阔安详，阳光铺满了大地。在按下快门的瞬间，于杰将他对职业的热爱，对生命的理解，都凝聚于食指之上，即便是面对贫穷，面对苦难，面对矛盾和冲突，也没有沮丧和灰暗的情绪。嘹亮的军号声，始终在遥远的地平线吹响，照亮他的职业生涯，召唤着他的生命。

这一切深刻地影响到于杰的性格和人格，在豪爽和大气之外，也造成他作风的霸道和强硬。据说于杰在圈子里，常常以“于老大”自居，平日里做事，就有些天马行空。多年以前，“江淮大写意”画派创始人萧龙士先生百岁，于杰受命前去采访，一待就是十数日。一日，看大师作画，于杰不觉心痒，一时兴起，就拜了大师为师。其时的于杰，还从未摸过画笔。萧先生的画粗笔重墨，古直厚重，老辣雄浑，经萧先生指点，于杰的画也颇具“江淮大写意”的风神；又因在此之前，即追随著名书家李百忍学习书法，受李先生数十年教诲熏染，于杰书法结构奇险，磅礴天成。因此于杰的画，能够明显看出书法的笔意，看出摄影积累的审美经验在构图中的作用，以及一名记者的瞬间抓取能力和新闻敏锐性。或书、或画、或歌，有气、有势、有韵。凡艺术必有相通，凡艺术必讲气韵，此所以袁寒云的蒋干，连萧长华也要退避三舍的道理。不是书家敢书，不是画家敢画，重在张扬生命，表达自我，这才是艺术的本质，艺术的真谛。

2017年5月，“意大利·中国文化艺术节”在米兰开幕，于杰携他的书画大步走进欧洲。在意大利米兰最美的5月，于杰的奔马“勇往直前”，它们一路狂奔，如风、如影、如雷、如电，将马鬃和马蹄，彻底模糊在了辽阔草原和万里长空。真是万马奔腾，惊心动魄啊，你甚至能够听见它们的嘶鸣。蒙古族或是哈萨克族的汉子们，紧紧贴俯在马背之上，大风鼓起他们彩色的斗篷，但依然可以感受到他们隆起的胸肌，和血脉偾张的激情。和金钱无关，和市场无关，一切俗事和俗务，一切传统和规范，都不在话下了。此刻的于杰和他的奔马，只向着远方，向着太阳狂奔，生命和宇宙，俱广阔无垠。

真的喜欢于杰的奔马，喜欢它们奔驰在草原或高原之上，融天地万物于一身的豪迈与豪情。

当然草原和奔马之外，于杰也画荷、画牛、画孩童、画其他。都很大胆，很狂放，很无视章法。但是多么汪洋，多么恣肆，多么蓬勃向上啊，孩子和牛，花和草木，都在阳光下生长，阳光下绽放，除了生命，一切都不在话下。

“抒情写意”是中国绘画独有的造型观和造境观，“意象思维”是东方艺术的特点。于杰以他豪放的个性、军人后代的血勇以及新闻人的敏感，创造了属于他自己的绘画语境，其笔墨话语的“异质性”，常让人感到惊诧。然而这就是艺术的本质，艺术的天性，自由自在，激情奔放，一意孤行，勇闯天涯。让奔马更奔腾，让荷花更怒放，让万物更喧响，让笔墨野去吧！祝记者于杰画得更好，祝画家于杰画展成功，祝一切艺术更艺术，祝所有的画家，都成为艺术家！